lunes, 25 de diciembre de 2017

MARGARITA LLORA LA PARTIDA DE CARLOS STOHR





MARGARITA LLORA LA PARTIDA DE CARLOS STOHR
El cronista gráfico conocido popularmente como el “Tacaricheco” falleció en Caracas el pasado 24 de diciembre

(Desirée Depablos CNP/4762) Hoy Margarita llora la partida de Carlos Stohr, su eterno cronista gráfico, el Tacaricheco, como se le conocía popularmente. Nacido en Praga, Checoslovaquia, hoy república Checa, el 29 de septiembre de 1931, falleció a los 86 años en Caracas, el pasado 24 de diciembre, dejando más de 5000 pinturas y dibujos en los cuales plasmó nuestros paisajes, vivencias, oficios y gentilicio.

Un hombre de muchas facetas
Proveniente de una familia judía, Carlos Stohr, llega a Venezuela en 1946, se graduó de ingeniero en la Universidad Central de Venezuela, donde después laboró como profesor. Participó en varios proyectos de urbanismo como el de la Ciudad Satélite La Trinidad, al sur este de Caracas. En Caracas, conoció a Rafael “Fucho” Tovar y con el viene a Margarita en 1953.


     Hablaba 13 idiomas y cantaba nuestra música en todos ellos. Fue atleta, y campeón de saltos ornamentales representando a Venezuela en los Juegos Deportivos Panamericanos en  México 1955. También fue jugador de bridge en torneos internacionales; coleccionista de automóviles antiguos, filatélico, comentarista aficionado a la música popular y folklórica, jurado en salones de arte, columnista sobre temas de conservación ambiental y costumbres populares. En 1958 Carlos Stohr contrae matrimonio con Doña Karen Fossing, de esa unión, nacen cuatro hijos: Martin, Niels, Diana, y Karina.
    Stohr fue nombrado Hijo Adoptivo de los Distritos Gómez y Antolín del Campo y Patrimonio Cultural Viviente del estado Nueva Esparta.  Premio Regional de Artes Visuales (mención Dibujo 2003), aparece en el Diccionario margariteño Biográfico, Geográfico e Histórico de Rosauro Rosa Acosta publicado en 1996. Ha pintado murales en los pueblos y sus obras pueden verse en museos, casas de la cultura y sitios públicos regionales. Su producción artística incluye miles de  dibujos y pinturas; ha presentado 31 exposiciones individuales y ha participado en más de 100 exposiciones colectivas,  diseñó la moneda de plata “Guaicora”.  Además ha escrito varios libros, entre los que podemos citar: Nuestras Vivencias Margariteñas, El Doble Dos del Checo, Margarita un Solo Rostro, Los Checos en Venezuela, El Checo Tras las Huellas del Costumbrismo Margariteño, Mis Bodas de Oro con Margarita y Rastros y Rostros de Margarita.
   Fue miembro de diversas organizaciones incluyendo la Asociación de Escritores de Nueva Esparta, la Asociación Venezolana de Artístas Plásticos, Sección Nueva Esparta (AVAPNE), la Asociación Venezolana de Acuarelistas (AVA), el Círculo de Dibujantes de Nueva Esparta (CIRDINE) y el Círculo de Dibujo de Caracas.

Un Tacariguero nacido en Praga
Decía con orgullo: “yo soy un tacarigüero nacido en Praga, o sea un checo tacarigüero”, y se impregnó de nuestras costumbres. El  escritor José Joaquín Salazar Franco (Cheguaco), le enseñó nuestra idiosincrasia y toda la riqueza de nuestro folclore.

    
Para Cheguaco,  Carlos Stohr, hizo que los nativos miraran cosas que ya no miraban “Se prendó de la veneración que teníamos a la Virgen del Valle, Ias escenas marinas de barcos, las redes...  se preocupó por la artesanía tradicional".  Es precisamente Cheguaco,  quién por primera vez propone a Stohr como cronista gráfico de Margarita, en el año de 1993. Fue reconocido por  la asociación de cronistas del Estado Nueva Esparta en 1996 y juramentado en 1999 en la vigésima novena Convención de Cronistas Oficiales de Venezuela.
    En una entrevista Carlos Stohr señaló: “Pensaba que un extranjero que sale de su terruño por mucho tiempo, deja de ser el propio entre los entre los suyos y nunca es aceptado plenamente en su nuevo Lar. Yo me considero una excepción, porque estoy plenamente aceptado aquí, a los margariteños les gusta convivir conmigo y yo me incorporé plenamente a Margarita y su gente, hasta canto su galerón”.

Fotos Desirée Depablos

miércoles, 5 de abril de 2017

Este jueves y sábado
  • CONCIERTO SINFÓNICO EN LA AUYAMA
    Bajo
    la batuta del  maestro Ecbert Lucena,  se presentará la Orquesta Juvenil e infantil del estado Nueva Esparta.



(Desirée Depablos/CNP  4762) Este jueves 6 de abril a las 4:00 pm  y sábado 8 de abril a las 11:00 am, en el Complejo Cultural Cruz Ávila Mujica, en la Auyamala Orquesta Sinfónica Juvenil e Infantil del estado Nueva Esparta, bajo la batuta del maestro Ecbert Lucena,  presentará dos conciertos para el deleite del público neoespartano.
    El repertorio diseñado para la gala, del jueves 6 de abril, incluirá la “Obertura Candide” de Leonard Berstein, “Night On Blad Mountain” de Modest Mussorgsky, Sinfonia Nordika de Jakob Adolf Hagg y el Concierto para Viola Hoffmeister, donde interviene como solista el joven Argenis Rivero.
 El sábado 8, el programa estará constituido por la “Obertura Candide” de   Leonard Berstein, “Finlandia” Jean Sibelius Sinfonia Nordika de Jakob Adolf Hagg y el Concierto Para Corno de Rosetti, con Jesús Riske como solista. La entrada es completamente gratis.

El Sistema
El Sistema de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, fundado por el maestro José Antonio Abreu en  1975,  es reconocido en el mundo entero como un modelo a seguir, en el cual gracias a la constancia y perseverancia, se ha demostrado como es posible la superación de los niños y jóvenes a través de la música.
En la actualidad existen más de 440 núcleos con 1.340 módulos que atienden a más de 787.000 niñas, niños, adolescentes y jóvenes a lo largo de toda Venezuela. Cada Estado tiene una orquesta estadal, una orquesta juvenil e infantil, y un coro, conformados por los músicos y coralistas más sobresalientes de sus diferentes Núcleos.

Son muchos los organismos y organizaciones internacionales que reconocen al Sistema como un programa de educación musical único, digno de ser implementado en todas las naciones del mundo y principalmente en aquellos países que buscan disminuir sus niveles de pobreza, analfabetismo, marginalidad y exclusión en su población infantil y juvenil. Hoy al cumplir 42 años de su fundación, el milagro musical venezolano ha traspasado fronteras,  superado expectativas y sigue dando frutos,  que nos llenan de orgullo al  poner muy en alto el nombre de Venezuela en los más importantes escenarios musicales del mundo.

Fotos Desirée Depablos


viernes, 24 de febrero de 2017


Desde el pasado viernes 17 de febrero comenzó la actividad
GRUPO DE TEATRO INFANTIL Y JUVENIL “JESÚS ROSAS MARCANO” DESARROLLA EL PROYECTO: EL TEATRO VA A ESCUELAS, COLEGIOS Y LICEOS


Se tiene previsto que después de carnaval el grupo teatral realice una visita a la Escuela Básica “Salustiano Marín Salazar” en la población de Los Gómez, Municipio Tubores.

El Grupo de Teatro Infantil y Juvenil  “Jesús Rosas Marcano“ (GTIJ “JeRosMar”) dio inicio a su Proyecto perteneciente al I Semestre 2017, denominado: “EL TEATRO VA A ESCUELAS, COLEGIOS Y LICEOS”; el grupo, en su afán de dar a conocer el hecho teatral se ha propuesto para el primer semestre de este  año realizar funciones en los liceos, colegios y escuelas del estado Nueva Esparta. Este proyecto nació de la iniciativa de los mismos integrantes del grupo para  dar a conocer su trabajo en sus espacios escolares con sus compañeros y maestros.


Fue por ello que se decidió retomar las dos últimas obras montadas a finales de año: ”Lechuza, Lechuza, la historia de dos brujitas que querían ser princesas” de la venezolana Nathalia Martínez y “Tras la Huella del Principito” una versión del clásico de la literatura universal “El Principito”. Para dar comienzo a este proyecto, se inició con  la primera función en el Colegio San Nicolás de Bari en Porlamar el día 17 de febrero,  en un área que permitió la asistencia de alrededor de 300 alumnos y el personal, docente y administrativo del Colegio.
Se tiene previsto que después de carnaval el grupo teatral realice una visita a la Escuela Básica “Salustiano Marín Salazar” en la población de Los Gómez, Municipio Tubores; en ese mismo municipio se gestiona una presentación en la población de El Guamache, en su Centro Cultural, de esta manera se irán sumando invitaciones, porque la idea es presentarse en la mayor cantidad de colegios y escuelas.
En palabras de la Lcda. Anaís Hernández, directora del grupo: “El teatro constituye una de las actividades artísticas más completas del ser humano, como arte que propicia la comunicación y por su inmenso valor como instrumento educativo. El teatro con niños y jóvenes,  no se hace, en principio, para que ellos se vuelvan actores y elijan este oficio como profesión, sin embargo puede dar grandes satisfacciones en ese nivel,  como es el caso de dos jóvenes de nuestro grupo: Luis Antonio Rada Lita y Raúl José Navarro Campos, quienes participaron en calidad de protagonistas del cortometraje EL VUELO DE LOS CANGREJOS, filmado totalmente en paisajes margariteños y que ha sido nominado a la categoría Mejor Cortometraje en los festivales: FENSACOR #24; ELCO 2016 KINOSMENA 2016, VFFNY 2016, ZOOM 2017. El mismo fue galardonado con el Primer Premio al Mejor Cortometraje 2017 en República Dominicana, en el GLOBAL  DOMINICANO 2017, dicha distinción los hizo meritorios de un  reconocimiento por parte de la Alcaldía del Municipio Arismendi, el día 12 de Febrero con Motivo del Día de la Juventud”, enfatizó.
Cabe destacar que esta agrupación tiene más de  7 años de actividades ininterrumpidas en la Casa de la Cultura “Monseñor Nicolás Eugenio Navarro”, adscrito al Instituto Autónomo de Cultura Patrimonio Turismo y Recreación del Municipio Arismendi (ICPTURMAR), éste coordinado por Magaly Guédez de García. El mismo está  conformado en la actualidad por un grupo de 35 actores entre niñas, niños y adolescentes, que se preparan  cada día para dar lo mejor de sí en cada presentación; y son dirigidos y coordinados por la Prof. Anaís Hernández.









MIPP/ CNP: 9686/ Ofic. De Prensa ICPTURMAR

SISTEMA NACIONAL DE ORQUESTAS Y COROS JUVENILES E INFANTILES DE VENEZUELA CELEBRÓ SUS 42 AÑOS

La joven Luisa Indriago, debutó dirigiendo a sus compañeros en una de las piezas.
En el Omar Carreño
SISTEMA NACIONAL  DE ORQUESTAS Y COROS JUVENILES E INFANTILES DE VENEZUELA CELEBRÓ SUS 42 AÑOS
  • Bajo la batuta del  director Oliver Carvajal se presentó la Orquesta Juvenil del núcleo La Asunción

(Desirée Depablos/CNP  4762) Este miércoles 22 de febrero,  el Centro de Artes Omar Carreño, ubicado en La Asunción, se vistió de Gala para celebrar los 42 años del Sistema Nacional  de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela con un hermoso espectáculo musical a cargo de los 250 niños y jóvenes que conforman el núcleo de la Asunción.

María Guadalupe García  con la orquesta de Cámara Juvenil Omar Carreño presentó el Concierto de clarinete en La mayor de Carl Stamitz

La celebración incluyó la presentación de los niños del programa de iniciación con el ensamble de flauta dulce bajo la dirección de la profesora María Fernanda Alfonso, quienes interpretaron el Himno de la Alegría de Beethoven y La Marcha de los Santos,  siguió el  coro infantil con el ensamble de cuatro bajo la dirección de la profesora María Millán, quienes interpretaron algunas diversiones margariteñas y música venezolana, la orquesta de Cámara Juvenil Omar Carreño presentó el Concierto de clarinete en La mayor de Carl Stamitz con María Guadalupe García  como solista y el Concierto de Fagot en La Menor de Antonio Vivaldi con Ana Paula Marcano como solista bajo la dirección Oliver Carvajal. El Ensamble de Percusión dirigido por el joven Andrés Moreno ofreció Trío per uno. 

El Ensamble de Percusión dirigido por el joven Andrés Moreno ofreció Trío per uno.
 
Y finalmente la Orquesta Sinfónica Juvenil e Infantil del Núcleo La Asunción presentó Pequeña Suite para Orquesta de Arcangelo Corelli, El tema de Misión Imposible, Danzas Rusas de Tchaikovsky y Les Toreadors de Georges Bizet  bajo la batuta del director artístico del núcleo de La Asunción Oliver Carvajal, quien se mostró muy satisfecho por la alta participación de la comunidad orquestal al tiempo que presentó a la joven Luisa Indriago, del Programa de Capacitación de Jóvenes Directores del Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, quien dirigió a sus compañeros en una de las piezas.

Concierto de Fagot en La Menor de Antonio Vivaldi con Ana Paula Marcano como solista

El Sistema
El Sistema de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, fundado por el maestro José Antonio Abreu en  1975,  es reconocido en el mundo entero como un modelo a seguir, en el cual gracias a la constancia y perseverancia, se ha demostrado como es posible la superación de los niños y jóvenes a través de la música.

 Ensamble de flauta dulce bajo la dirección de la profesora María Fernanda Alfonso
 

En la actualidad existen más de 440 núcleos con 1.340 módulos que atienden a más de 787.000 niñas, niños, adolescentes y jóvenes a lo largo de toda Venezuela. Cada Estado tiene una orquesta estadal, una orquesta juvenil e infantil, y un coro, conformados por los músicos y coralistas más sobresalientes de sus diferentes Núcleos.

El  coro infantil con el ensamble de cuatro bajo la dirección de la profesora María Millán

Son muchos los organismos y organizaciones internacionales que reconocen al Sistema como un programa de educación musical único, digno de ser implementado en todas las naciones del mundo y principalmente en aquellos países que buscan disminuir sus niveles de pobreza, analfabetismo, marginalidad y exclusión en su población infantil y juvenil. Hoy al cumplir 42 años de su fundación, el milagro musical venezolano ha traspasado fronteras,  superado expectativas y sigue dando frutos,  que nos llenan de orgullo al  poner muy en alto el nombre de Venezuela en los más importantes escenarios musicales del mundo.
 Fotos Desirée Depablos








sábado, 8 de octubre de 2016




                                             Este año
BALLET DE LA MAR PRESENTE EN CASCANUECES DEL TERESA CARREÑO
·       32 bailarines margariteños de diferentes niveles bailaran en las 7 últimas funciones de la temporada caraqueña

(Desirée Depablos/CNP 4.762) 32 bailarines de diferentes niveles del programa  pre-profesional de Ballet de la Mar participarán en El Cascanueces del Ballet Teresa Carreño, atendiendo a una invitación de esta importante compañía dancística nacional. “Es una gran oportunidad  para nuestros jóvenes bailarines en su etapa de formación,  poder  participar en una  producción profesional del calibre y la naturaleza del Ballet Teresa Carreño y a nosotros como institución, nos permite mejorar nuestra oferta académica”, señaló Martha Ildiko directora general de la Fundación Ballet de la Mar.


En tal sentido nos visitaron la semana pasada los maestros Luis Penso, coordinador del Ballet Teresa Carreño, Arturo Vela maestro y repositor y Adriana Estrada, maestra, ensayista y repertorista, quienes  durante una semana trabajaron con nuestros jóvenes bailarines en el montaje de las escenas a representar en la tradicional obra navideña.

Los jóvenes bailarines margariteños participarán en las escenas de la fiesta, batalla de los soldados, Mother Ginger y ángeles. El maestro  Arturo Vela, tuvo a su cargo el montaje de la  escena de la fiesta y la batalla de los soldados del primer acto. “La escena de la batalla tiene una gran cantidad de efectos y fuegos pirotécnicos, bailarines y maestros nacionales e internacionales que han participado en la puesta en escena de este Cascanueces lo califican como uno de los mejores del mundo. Es un espectáculo genial que causa gran expectativa en el público caraqueño que acude cada año agotando las entradas”, dijo.

Por su parte, la maestra Adriana Estrada, señaló que esta es la edición número 20 del Cascanueces del Teresa Carreño con una coreografía original del maestro Vicente Nebrada y en este caso ella tuvo a su cargo el montaje de los angelitos y los bombones de la escena de Mother Ginger y se mostró gratamente impresionada con el talento de nuestros jóvenes bailarines. “Se ve el gran trabajo que han realizado las maestras Martha Ildiko y Blanca Yajure al frente de esta escuela.”



El maestro Luis Penso, destacó que este año por primera vez se abre el compás a la participación de una escuela del interior del país. “En el caso de Ballet de la Mar porque sabemos el trabajo que vienen haciendo Martha y Blanca, quien además participó en el primer montaje del Cascanueces de Nebrada: Saber que ellas están al frente, es una garantía de que eso va a quedar bien, porque conocemos el compromiso que ellas tienen”


Indicó Penzo que El Cascanueces tiene la particularidad de ser una coreografía que permite a los niños ir escalando posiciones en los diferentes papeles e ir creciendo   cada año. “Para estos muchachos será un gran reto participar en esta gran producción, en un escenario como el de la Sala Rios Reyna con 2100 espectadores en cada una de las 14 funciones y un publico que acude todos los años a esta tradición navideña artística”


“Indudablemente esta experiencia les va a cambiar la vida, no solo por el tamaño del escenario, sino por el hecho de compartir escena con tantos artistas y técnicos. Los cambios de escenografía, efectos especiales y despliegue técnico, eso las va a marcar positivamente. El venezolano es del tamaño del compromiso que se le presenta. y el  hecho de haber aceptado el reto y montarse en ese escenario es una gran responsabilidad y compromiso” Aseveró Penso..

 Ballet de la Mar tendrá participación en las siete últimas funciones de la temporada caraqueña, comenzando el sábado 17 y domingo 18 de diciembre a las 11:00 am y 4:00 pm, y luego el 20, 21 y 22 de diciembre,  a las 4:00 pm cerrando la temporada.


Finalmente dijo el coordinador del Ballet Teresa Carreño, que esta será una  forma de dar a conocer el trabajo que se viene haciendo en Margarita. “Aquí hay un  gran talento.  Es muy importante destacar que trabajo que vienen haciendo en Ballet de la Mar para que el Ballet en Venezuela se haga y se haga bien, es hora que  se le de reconocimiento a todas esas personas que están poniendo todo su empeño. Ya el ballet no se queda en Caracas solamente, está en el estado Nueva Esparta pero también en otros lugares de la geografía nacional con excelentes bailarines como es el caso de Barquisimeto, Puerto La Cruz, Mérida, entre otros. Lo importante es que en cualquier parte de Venezuela hay gente que esta apostando al ballet”

Fotos Desirée Depablos

viernes, 5 de agosto de 2016

Con éxito total
CULMINO VACACIONAL INTENSIVO DE BALLET DE LA MAR
·       90 bailarines de todo el país se dieron cita en la Asunción para vivir la danza en diferentes modalidades






(Desirée Depablos/CNP 4.762) Con  90  bailarines y bailarinas de toda la geografía nacional, culminó el X Vacacional Intensivo de Ballet de la Mar, con una excelente muestra coreográfica del trabajo realizado durante una semana de entrenamiento intensivo de la mano de maestros nacionales e internacionales, quienes ofrecieron talleres de diferentes géneros de danza.


El evento se llevó a cabo en el Centro de Artes Omar Carreño, en La Asunción y sirvió también para afianzar lazos de amistad y de hermandad entre los participantes, algunos de los cuales se encuentran cada año en este vacacional y otros que se conocieron e hicieron nuevas amistades.


La maestra Martha Ildiko, directora de la Fundación Ballet de la Mar, indicó que al igual  que en años anteriores, se eligió un tema para trabajar y este año fue  “La Bayadera”.  Las niñas pequeñas del grupo principantes bailaron la danza de los Esclavos Persas, las intermedias estudiaron el Pas de Trois  de Bayadera del 2do acto del reino de las sombras. Es un pas de trois pero nosotros hicimos un arreglo para 30  personas y las avanzadas estudiaron las tres variaciones de las sombras de Ballet Bayadera. Estos montajes estuvieron a cargo de las maestras Martha Ildiko y Blanca Yajure.
Por su parte, el maestro invitado Roumen Rachev, presentó un ensamble de hombres y la sección de Pas de Deux, con una muestra de los ejercicios aprendidos en las clases de pas de deux. Además hizo unos ejercicios de Danza de Carácter, para los grupos de principiantes e intermedios, mientras que  los avanzados interpretaron un minuet.
Luego hizo su  debut como coreógrafo José Orta, quien realizó una divertida coreografía de jazz, con el grupo  de niñas principiantes, y  finalmente  el maestro invitado Ernie  Prince, cerró con una pieza del Rey León para el grupo  .intermedio y una pieza contemporánea para el grupo de los avanzados.
 Destacó la maestra Martha Ildiko que debido al éxito de estos Talleres Intensivos vacacionales, Ballet de la Mar se prepara para hacer una réplica de los mismos  en la ciudad de Mérida a finales de agosto.



Fotos Desirée Depablos

jueves, 26 de mayo de 2016

La puntuación más alta de la competencia fue para el  Pas de Deux de
 Espartaco interpretado por José Orta y Fabiana Piñero, quienes también
obtuvieron  oro.
EL BALLET EN VENEZUELA TIENE SELLO MARGARITEÑO
•       Por segundo año consecutivo Ballet de la Mar se alza con el primer lugar en  el Concurso Nacional “Pura Danza” celebrado en Mérida


 (Desirée Depablos/CNP 4.762) Margarita está de fiesta, por segundo año consecutivo, Ballet De La Mar se alzó con el primer lugar el Concurso Nacional de Danza Clásica, Neoclásica y Contemporánea “Pura Danza”, como la mejor academia de ballet del país. Así lo dio a conocer su directora,  la maestra Martha Ildiko.
El evento tuvo lugar  en  el Centro Cultural Tulio Febres Cordero de la ciudad de Mérida y contó con la participación de 38 academias y 480 bailarines y bailarinas de toda la geografía nacional, resultando los margariteños las mejores promesas de la danza nacional.  La delegación de bailarines insulares estuvo integrada por 42 competidores quienes participarán con solos, variaciones, duetos, tríos, Pas de Deux y piezas grupales; obteniendo las puntuaciones más altas de la  competencia y medallas de oro con el Pas de Deux de Espartaco interpretado por José Orta y Fabiana Piñero, el solo contemporáneo masculino a cargo de Jorge Urbina y el dueto “Miau” con Juliana Cuevas y Alexandra Tineo y el solo en categoría master lo ganó  Carmen Valdivieso con la variación de Corsario.

 Carmen Valdivieso ganó oro con la variación de Corsario en la categoría master
Otras participaciones destacadas fueron las del grupo PPP3 (pre-profesional 3) con niñas  de 9 y 10 años, quienes obtuvieron  medalla de plata con la interpretación de la Gran Tarantela y el PPP2 con niñas de 11 a 13 años, quienes  hicieron el Gran Valse de Sílfides y obtuvieron plata por el mismo. . Juliana Cuevas quedó en el segundo lugar en la categoría preinfantil con la variación de Fairy Doll. Brian  Barrios obtuvo medalla de plata una actuación  muy relevante interpretando una pieza contemporánea y la variación del Pas de Deux del Corsario.

Jorge  Urbina, ganó oro con solo contemporáneo masculino

            El jurado calificador estuvo integrado por destacadas personalidades  del mundo de la danza, como son los maestros: Rumen Rachev, Carlos Paolillo, Oswaldo García y las maestras Stella Quintana, Carolina Petit y Adriana Estrada. Las maestras Martha Ildiko y Blanca Yajure fueron talleristas del evento y tuvieron a su cargo los talleres del grupo infantil, juvenil y master y  preinfantil y juvenil, respectivamente. Ballet de la mar entregó 4 becas para el plan vacacional internacional que hace cada año.

El dueto “Miau” con Juliana Cuevas y Alexandra Tineo otro de los grandes éxitos del certamen  con oro para Nueva Esparta

La maestra Martha Ildiko se mostró muy complacida con los resultados obtenidos en esta jornada, fruto del trabajo y dedicación de este gran equipo que conforman maestros y alumnos de Ballet de la Mar, quienes una vez más dejaron en alto el nombre del estado Nueva Esparta.

 Fotos cortesía Tattys González

lunes, 28 de marzo de 2016


JORNADA GRATUITA OTILCA SALUD 
| 2 de abril 2016

  •  La actividad fue programada para el 02 de abril

(Especial).- La Escuela de Música Luisa Cáceres de Arismendi –Otilca-   invitó a la comunidad neoespartana a su primera jornada de atención social, denominada  “Otilca Salud”, el sábado 02 de abril, entre las 12 y las seis de la tarde, en los espacios del CC  Parque Costazul.

Bajo la premisa “La música te puede ayudar”, el equipo multidisciplinario que conforma este programa, realizará charlas y chequeos médicos totalmente gratuitos en el nivel Feria del citado centro, con el fin de informar al público los poderes terapéuticos y poder sanador de la música.

Promo OS ABRIL Full

La jornada cuenta con la participación del Terapeuta Musical César Mendoza, quien explorará el papel de la música aplicada a la ciencia, como vía para atenuar padecimientos o dolencias y como fuente de energía, vitalidad, resistencia y ánimo para las personas que padecen una enfermedad, en su batalla por la vida.



Según los especialistas que promueven el evento, escuchar o hacer música tiene múltiples efectos en la estructura y función del cerebro y en tal sentido refieren que se ha demostrado que la práctica musical agranda el cerebro y produce cambios fisiológicos en el flujo sanguíneo cerebral y las funciones cardiovasculares y musculares.

Ana Marcano, médico coordinadora del programa Otilca Salud, reiteró la invitación a la comunidad neoespartana y al público general para esta  jornada que combina  arte y la ciencia, con  la atención social como principal objetivo.

Por su parte, la Ing. Letty Magdaleno, encargada de las relaciones interinstitucionales de Otilca, invitó a las personas interesadas en formar parte del equipo de Otilca Salud que durante la jornada se realizará el alistamiento de voluntarios con vocación de servicio, al tiempo que agradeció en nombre de la organización, el apoyo del Centro Comercial Parque Costazul por la cesión de sus espacios.

Franck Armas –CNP 198-


viernes, 18 de marzo de 2016


Este sábado 19 de marzo
BALLET DE LA MAR EN PARQUE COSTA AZUL
·       El público podrá disfrutar de un Divertimento de Corsario , el Ballet Las Silfides y una Tarantela de Gottschalk

(Desirée Depablos/CNP 4.762) Este sábado 19 de marzo a las 6:30 pm, Ballet de la Mar se estará presentando en la Feria del Centro Comercial Parque Costa Azul con un abreboca de lo que será la Temporada 2016. Así lo dio a conocer la maestra Martha Ildiko directora general de la Fundación Ballet de la Mar al agregar que contarán con la participación del alumnado de los programas pre-profesionales de la institución.
El público podrá disfrutar  de un Divertimento del Ballet Corsario que incluye el Pas de Trois de las Odaliscas con sus respectivas variaciones, interpretado por: Alessia Ignoto, Michelle Padrón y Camila Rodríguez y el Gran Pas de Deux interpretado por Juan Carlos Delgado y Carmen Valdivieso.

Carmen Valdivieso y Juan Carlos Delgado (Foto Joana Céspedes) 

Igualmente el nuevo  Ballet Infantil (PPP3),  interpretará una Gran Tarantela de Louis Gottschalk. Para cerrar se presentará el Ballet “Las Silfides” de Frédéric Chopin  con las actuaciones de Fabiana Piñero y Jesús Duven en el Pas de Deux y Camille Navarro e Isabella Salazar como bailarinas principales.   
Será una velada muy especial para los amantes de la danza y el ballet  y una oportunidad para ver los frutos del trabajo que viene realizando la Fundación Ballet de la Mar en la formación del semillero del nuevo talento en el ámbito dancístico nacional. 


​Fotoleyendas 
Fotos Joana Céspedes Depablos
Carmen Valdivieso y Juan Carlos Delgado interpretarán el Pas de Deux de Corsario​

sábado, 20 de febrero de 2016

Foto Desirée Depablos

Roberto y Yayo Castillo dictan
TALLER-AUDICIÓN DE PERCUSIÓN CORPORAL EN BALLET DE LA MAR
·         El taller servirá como audición para la próxima coproducción a realizarse entre Ballet de la Mar y el grupo Primate Percusión

Roberto Castillo 

(Desirée Depablos/CNP 4.762) Ballet de la Mar, siempre a la vanguardia y en la búsqueda de la formación de bailarines integrales, ofrecerá un Taller  de Percusión Corporal, dirigido a bailarines de todos los géneros, a partir de los 8 años de edad, músicos, actores y actrices. La información la dio a conocer la maestra Martha Ildiko, directora de la Fundación Ballet de la Mar.
Agregó Ildiko que el taller, cuenta con el valioso apoyo del Hotel Margarita Dynasty y servirá como audición para la próxima  coproducción a realizarse entre Ballet de la Mar y el grupo Primate Percusión.

Luis Armando "Yayo" Castillo
 Roberto Castillo y Luis Armando Castillo, serán los facilitadores de este evento  que se llevará a cabo los días viernes 11 de marzo  3:00 pm a 7:00 pm  y  sábado 12 de marzo, de 9:00 am a 5:00 pm,  en los espacios del Life Fitness Center Venezuela, ubicado en el primer piso del CC. Bayside.


Foto Desirée Depablos


 Para mayor información consultar la web www.balletdelamar.com o llamar al  0295 2670415

La Ritmica y su Comprensión a través el cuerpo
Roberto   Castillo, percusionista  y arreglista egresado con honores de la escuela Berklee College Of Music, ha realizado  una combinación  entre  la percusión y el trabajo corporal presentando talleres en Dubai, México, Londres, Praga, Francia y USA entre otros. Para esta oportunidad  ha diseñado un curso dirigido a Bailarines, aprovechando su reciente experiencia como ejecutante y profesor en la producción del Cirque du Soleil SAMA – SAMA .

 Foto Desirée Depablos

Este curso ofrecerá a los participantes herramientas  básicas para la independencia  y comprensión  rítmica a través de la técnica de Percusión Corporal. Técnicas para un mejor entendimiento  de las células rítmicas,  como un abanico de  posibilidades  que enriquezcan  la  improvisación, a través de   los ritmos y estilos estudiados. En este caso serán: Samba, Funk, Sangueo, Caraballeda, Son-Montuno, 6/8  Bembé, 6/8 Suramericano (Gaita,Chacalera,Carnavalito). Además el taller proporcionará técnicas de improvisación rítmica manejando la percusión vocal y técnica básica de baquetas y ejecución de instrumentos de percusión.

Familia de creadores
Luis Armando Castillo y Roberto Castillo Lagrange, vienen de una familia de creadores, cineastas, artistas plásticos, músicos, teatreros y bailarines han hecho historia en nuestro ámbito cultural. Luis Armando, mejor conocido como Yayo, tiene 29 años de vida artística, fue fundador de Rajatabla-Danza y La Puesta y ha participado como intérprete y coreógrafo en compañías como: Danzahoy, Ballet Nuevo Mundo de Caracas, Eliza Montes Dance Company, Acción Colectiva y The Dearing Proyect, entre otras.  Desde el 2005 se incorpora como director artístico a la compañía Primate Percusión Teatral.  
Por su parte, Roberto Castillo, pionero en el arte de la percusión teatral en Venezuela ha musicalizado múltiples espectáculos teatrales y dancísticos en Venezuela y el exterior. Forma parte de la compañía Mayumana, con la cual ha realizado temporadas en Madrid, Barcelona y gira por  Europa y Latinoamerica,  incluyendo Chile, Brasil, Argentina, Bélgica y Amsterdam. Actualmente es director de la compañía de percusión teatral Primate, con la cual ha realizado  importantes eventos como la semana de la moda en Milán 2007, el Festival de Edimburgo2009, el Festival de Teatro de Praga en 2008, Dubay 2010, España 2007  y recientemente en el show Between Worlds Off – Brodway 2011. .Actualmente  realiza varios montajes en Miami y España con el Cirque Du Soleil y Mayumana .